相信很多人都知道花藝，但是，又有多少人了解花藝？前些日子有眾多花友們就向好花網咨詢：到底什么叫做花藝？更或者是花藝到底是什么？下面好花網就為困惑的好友們來普及一下：
花卉藝術的簡稱，常稱為插花(ikebana)?；ㄋ囍竿ㄟ^一定技術手法，將花材排列組合或者搭配使其變得更加的賞心悅目，表現一種意境或宏觀場面，體現自然與人以及環境的完美結合，形成花的獨特語言，讓觀賞者解讀與感悟。
世界花藝流派中，特征及影響力度顯著的有日本花道、荷蘭花藝、西方現代花藝、中式插花以及西洋式花藝設計等。
花卉藝術是人們表現自然的生命、展示自然的魅力以及人的內心世界對自然、人生、藝術和社會生活體悟的媒介，是人們借助于自然界的花草作為修身養性、陶冶情操、美化生活的一種方式。
關于插花藝術的起源，目前有幾種說法，并不統一，是有待繼續查證和探討的問題。
在人類文化發展歷史長河中，插花藝術雖然源遠流長，但由于它的創作和欣賞都屬即時性的，在攝影和錄像等技術發明之前，只是短暫的藝術表現，所以傳世作品極少，對其始源的考證，只能借助于地下出土文物或各類史料支言片語的記載。
基于人類喜歡求新求變的性格，有創意的花藝家，就會不斷地追求新的設計手法，來帶動新的流行風潮，而所謂的新手法、新流行，追根究底，卻仍是從傳統理念發展而來的。
現代花藝設計有其獨特的特質：
（一）、現代花藝的計原則之一，是要有很清楚又能下定義的輪廓，使用簡潔的素材，表現單純的線條，使作品造形干凈俐落，讓觀賞者感受到線條的力感與美感。
（二）、空間是現代花藝造形的主要特性，占相當的比例，傳統花藝設計沒有所謂的空間造形?？桃獾脑O計，使花材的插作產生空間與律動。
（三）、強烈的對比，可以使作品蛻變，成為令人拍案的好作品。因為當設計技巧單純且使用的花材數量偏少時，就必須仰賴色彩、質感、形式等強烈的對比，來表現作品的設計感。
（四）、突破傳統花藝設計的比例、尺寸規矩，以夸張的手法做為設計理念。例如很高很直的現代花藝造形（比傳統更向上行的造形）；很獨特的花器上，插作少許的花朵，以凸現花器的年代或質感。
（五）、花材的處理及插作的方式，比傳統更具有跳動性，傳統花藝設計的焦點通常在作品下，現代的花藝設計就應該盡量避免，使觀賞者的視覺受到提醒刺激。
（六）、雖然設計的過程充滿挑戰與不確定，但是，完成的作品必須達到其要求效果，以及整體性的和諧，從傳統出發走入現代。
花藝流派：花藝流派繁多，按區域劃分，有歐洲花藝，日本花藝，西方現代花藝，中國傳統花藝等。
日本花藝代表：千景花藝（草月流）千景花物語的藝術設計總監飯冢千景老師把日本草月流花道與歐洲花藝設計結合起來，形成了個人獨具特色的藝術風格。
日本池坊流花藝是日本花藝的起源，是日本所有花藝流派的基礎。
西方現代花藝是技法與材料的結合。相比傳統花藝來說，現代花藝作品的造型、設計方式、花器搭配等更加靈活多變，可以說它在設計與創作方面有無限可能。
中國傳統插花是日本插花的始祖，唐朝時期中國插花開始傳向日本。中國是東方插花藝術的發源地。
花藝與插花的區別：
“插花”即指將剪切下來的植物之枝、葉、花、果作為素材，經過一定的技術（修剪、整枝、彎曲等）和藝術（構思、造型設色等）加工，重新配置成一件精致美麗、富有詩情畫意、能再現大自然美和生活美的花卉藝術品，故稱其為插花藝術。
“花藝”就是廣義的插花。更確切地講，就是用剪切下來的各種花材和其他裝飾性材料進行藝術造型的創新活動，也可稱為切花藝術造型。因此，它與插花藝術的創作原理和藝術表現手法基本相同。
它們之間的不同點是：
（1）、插花必須是插在容器中，而“花藝”可用也可不用容器，可以吊掛在壁面上，或直接插制在臺面上。
（2）、插花必須以植物材料為素材，而“花藝”除用植物材料外，還可用許多非植物的裝飾性材料，如金屬的、玻璃的、塑料的、棉綢織品等。
（3）、“花藝”創作在選材、構思、造型等方面，都比插花更加廣泛自由，尤其在一些大型展覽和比賽場合，它被廣泛應用，造型趨于大型化，很有氣勢，這是插花無法與之相比的。
